Cựu giám đốc Spotify lập startup làm ứng dụng âm nhạc tương tác

Trong khi làn sóng AI tạo sinh đang khiến việc sản xuất âm nhạc trở nên dễ dàng hơn bao giờ hết, một startup với cái tên nghe như ban nhạc indie — A Vinyl Bar in Shibuya — lại chọn hướng đi ngược dòng: phát hành những ứng dụng nhỏ giúp người dùng trực tiếp tương tác với âm thanh và giọng hát.

Từ Spotify đến một "quán bar vinyl" ở Shibuya

Startup này do Máuhan M Zonoozy sáng lập, cựu trưởng bộ phận đổi mới sáng tạo tại Spotify. Trước đó, ông từng lập một startup cắt ghép và remix video tên là Bubbl, được Cricket Media mua lại. Zonoozy rời Spotify năm 2024 và quyết định quay lại con đường khởi nghiệp.

Nhà sáng lập Máuhan M Zonoozy

Công ty vừa gọi thành công 5,5 triệu USD ở vòng pre-seed, với sự tham gia của Mantis VC, SV Angel, Boxgroup, Quiet Capital, Remarkable Ventures, Common Metal, Gold House, Liquid 2 Ventures, Breakers VC, Collaborative Fund, Systemic Ventures, cùng cựu giám đốc nội dung và quảng cáo của Spotify, Dawn Ostroff — người hiện giữ vai trò cố vấn cho startup.

"Streaming giải quyết bài toán truy cập, nhưng chưa giải quyết bài toán tham gia"

Theo Zonoozy, dù các nền tảng streaming đã giải quyết vấn đề tiếp cận âm nhạc, phần lớn tương tác của người dùng vẫn chỉ xoay quanh việc tiêu thụ. Ông nhìn vào hành vi của khán giả trẻ — những người lớn lên với việc "chơi" với văn hóa qua game, filter và công cụ sáng tạo — và thấy cơ hội trao cho họ khả năng tương tự với âm nhạc.

"Tôi nghĩ khi nhìn vào các hành vi mới và khán giả trẻ, ai cũng lớn lên bằng cách chơi với văn hóa qua game, qua filter, qua công cụ sáng tạo. Tôi cảm thấy có cơ hội để trao cho mọi người khả năng làm điều tương tự với âm nhạc." — Zonoozy chia sẻ.

Những "đĩa đơn" công nghệ

A Vinyl Bar in Shibuya phát hành các thử nghiệm của mình giống như những "single" nằm trong một album. Điểm chung giữa các ứng dụng là người dùng phải tương tác với các yếu tố khác nhau để tạo nhạc hoặc biến đổi âm thanh:

• Speed Surfer: tiện ích mở rộng Chrome cho phép thay đổi tốc độ và bộ lọc của âm thanh đang phát trên trình duyệt.
• Usersound: trang web tạo "tên người dùng âm thanh", trong đó mỗi chữ cái tương ứng với một nốt nhạc.
• Stacks: trình phát stem cho phép tạo bản mix bằng cách bật/tắt các ô trong lưới 3x3.
• Drops: người chơi đặt các tấm chắn theo mẫu để điều hướng những viên bi rơi xuống, tạo ra nốt nhạc.
• Sampler: biến video YouTube thành sampler dựa trên nhịp của các đoạn nhạc khác nhau.

Sản phẩm tham vọng hơn cả là ứng dụng iOS mang tên bop, cho phép đặt nhạc cụ và hiệu ứng vào một lưới để tạo ra nhiều bản mix khác nhau từ một bài hát gốc. Người dùng có thể chỉnh tempo, thêm hiệu ứng dùng một lần và xuất bản mix trực tiếp lên TikTok hoặc Instagram. Công ty cũng đang phát triển phiên bản nhiều người chơi, cho phép người dùng remix bài hát cùng nhau, và mới bổ sung tính năng tạo âm thanh dựa trên prompt.

Không đặt AI lên trên con người

Điểm đáng chú ý là Zonoozy chủ động không nhồi nhét AI vào mọi ngóc ngách của sản phẩm. Ông vẫn cởi mở với việc dùng AI để xây dựng sản phẩm và củng cố hạ tầng, nhưng cho rằng tương lai của âm nhạc không chỉ là chuyện tạo bài hát bằng AI.

"AI rõ ràng cực kỳ mạnh mẽ, nhưng chúng tôi không nhất thiết tin rằng tương lai của âm nhạc chỉ đơn thuần là tạo sinh. Nếu AI khiến nội dung trở nên dồi dào hơn, điều đó lại càng khiến gu thẩm mỹ, góc nhìn con người và sự tham gia trở nên quan trọng và giá trị hơn." — ông nhấn mạnh.

Trong năm nay, công ty đặt mục tiêu ra mắt một sản phẩm "musical sandbox mixer", cho phép người dùng thử nghiệm nhiều yếu tố khác nhau của việc sáng tác — bao gồm cả khả năng tự tạo nhạc cụ.

Với người dùng Việt Nam — một thị trường có cộng đồng sáng tạo nội dung số và remix trên TikTok, YouTube rất sôi động — hướng đi này có thể mở ra cơ hội mới: thay vì chỉ tiêu thụ nội dung có sẵn hoặc để AI làm thay, người dùng có thể trực tiếp "chơi" với âm nhạc theo cách cá nhân hơn.