Thợ săn AI grifters: Làn sóng tố giác âm nhạc giả mạo trong làng EDM

Trong bối cảnh các công cụ tạo âm thanh bằng AI ngày càng phổ biến, cộng đồng nhạc điện tử (EDM) đang nổi lên một phong trào mới: săn lùng và vạch trần những nghệ sĩ dùng AI để tạo ra âm nhạc nhưng lại gian dối rằng đó là tác phẩm của con người. Từ các producer kỳ cựu đến những người mới vào nghề, họ đang dùng chính kiến thức chuyên môn của mình để "bắt bài" những sản phẩm được tạo ra bởi thuật toán, đồng thời bảo vệ giá trị của nghệ thuật chân chính.

Sự phát triển vượt bậc của các nền tảng và công cụ tạo nhạc bằng AI đã khiến internet tràn ngập những bản nhạc có giai điệu và giọng hát được suy ra từ tác phẩm của các nghệ sĩ con người. Trong khi một số người sản xuất nội dung này thừa nhận ngay việc sử dụng AI, thì những người khác lại phủ nhận cho đến khi áp lực từ công chúng buộc họ phải nói ra sự thật.

Cuộc chiến của những người trong cuộc

Đối với các nhạc sĩ, đặc biệt là những người hoạt động trong các lĩnh vực công nghệ cao như EDM, câu hỏi "đâu là thật, đâu là giả" đang trở nên cấp thiết và mang tính cá nhân hơn bao giờ hết. Sự tôn trọng nghề nghiệp có thể khiến vấn đề này trở nên phức tạp hơn; khán giả có thể chỉ trích những người biểu diễn mà họ nghi ngờ sử dụng AI, nhưng việc các nghệ sĩ lên tiếng về đồng nghiệp của mình lại là một chuyện khác. Tuy nhiên, vẫn có những người như nhà sản xuất EDM 26 tuổi Max "H4RRIS" Harris, người đang đứng lên chống lại công nghệ tạo sinh bằng những video tố cáo bất kỳ ai bị anh nghi ngờ đang cố qua mặt mọi người bằng "AI slop" (thuật ngữ chỉ sản phẩm AI kém chất lượng).

Minh họa về việc săn lùng AI grifters trong âm nhạc

Harris chia sẻ trong cuộc trò chuyện rằng anh xem âm nhạc tạo ra bởi AI là "một dạng nghệ thuật mồi nhử" và những người tạo ra chúng thực sự không có điều gì ý nghĩa để truyền tải. Anh tin rằng nghệ thuật đích thực được "tạo ra bởi những người đang cố gắng thể hiện cảm xúc và thông điệp", và thứ duy nhất mà những người ủng hộ AI thực sự quan tâm là kiếm lợi nhuận nhanh chóng.

"Tôi không coi những sản phẩm được tạo ra bởi AI là nghệ thuật, và tôi không nghĩ công nghệ này đang thúc đẩy nghệ thuật theo bất kỳ hướng tích cực nào. Đó là một bước tiến công nghệ cho phép mọi người đánh cắp nghệ thuật thực sự và qua mặt nó là của mình." — Max "H4RRIS" Harris

Dấu hiệu nhận biết "hàng giả"

Theo Harris, quá trình sáng tác của anh bắt đầu từ một ý tưởng cốt lõi trước khi "thêm nhiều ý tưởng khác cho đến khi tìm ra thứ gì đó phù hợp". Mặc dù quy trình làm việc của anh có vẻ phức tạp với những người không quen thuộc với các công cụ như Ableton Live, Novation Launchkey 49, Serum hay Diva, anh cho biết toàn bộ quá trình này "thực sự chỉ là tôi đưa ra các quyết định sáng tạo" để đạt được một âm thanh hoàn hảo.

Một trong những vấn đề lớn nhất của Harris với AI tạo sinh là cách công nghệ này thường loại bỏ nhu cầu suy nghĩ của người dùng về cách các bài hát được tạo ra. Anh cũng thất vọng vì những kẻ mạo danh AI đang khiến người nghe hiểu sai về âm nhạc EDM thực sự do con người tạo ra.

"Ngoài phần giọng hát tương tự, bạn thường có thể nghe thấy tiếng rít chói tai xuyên suốt bài hát. Tôi nghĩ điều đó xuất phát từ cách các mô hình này thường bắt đầu với một khối nhiễu trắng lớn và đưa ra dự đoán về dạng sóng bằng cách tham chiếu dữ liệu từ các bài hát thật." — Max "H4RRIS" Harris

Harris chỉ ra một số bài hát như "Midnight on My Mind" của MANSA hay "Take Me (To The Moon)" của Danny và Ian Asher là những ví dụ điển hình về sản phẩm AI mà anh cho là đang "đầu độc" không gian EDM. Mặc dù chưa có bằng chứng xác thực, sự quả quyết của anh phản ánh văn hóa ngờ vực ngày càng lớn trước sự hiện diện của nội dung AI trên mạng.

Một góc nhìn khác về phong trào tố giác AI trong âm nhạc

Áp lực và hệ lụy

Nihil Young, một nhà sản xuất kiêm turntablist 39 tuổi người Ý, cũng đã dành nhiều tháng để theo dõi sự nổi lên của những ngôi sao EDM mới với những bản nhạc mà anh cho là được tạo ra bằng các công cụ AI như Suno. Young cho biết anh đã nhận được nhiều lần bị tấn công mạng và làn sóng quấy rối từ những người bảo vệ AI sau khi anh lên tiếng trên Threads.

"Những bài hát này là âm thanh của Suno, điều đó có nghĩa là những người đứng sau chúng chỉ đơn giản là tải lên các bản nhạc có bản quyền gốc của các nghệ sĩ như Madonna và yêu cầu nền tảng remix chúng. Nếu họ có thể làm điều đó với những nghệ sĩ lớn như cô ấy, họ có thể làm điều đó với bạn, tôi và tất cả mọi người." — Nihil Young

Young, người từng làm công việc mix và mastering cho Sony Music, Warner và Universal, cho biết anh đã bắt đầu mất nhiều khách hàng gần như ngay khi AI ra mắt. Anh lo lắng cho tương lai của những người làm việc trong các lĩnh vực sáng tạo khác khi công nghệ này ngày càng tác động đến mọi người.

Tương lai của âm nhạc trong thời đại AI

Không thể phủ nhận rằng âm nhạc do AI tạo ra đang thâm nhập vào dòng chính. Từ "BBL Drizzy" của Metro Boomin gây sốt trên SoundCloud, đến việc AI artist Xania Monet ký hợp đồng thu âm trị giá 3 triệu USD với hãng Hallwood Media, hay những nghệ sĩ AI lọt vào bảng xếp hạng Billboard — tất cả cho thấy một thực tế không thể chối cãi. Theo ước tính của Kapwing, 10 nghệ sĩ AI có nhiều người theo dõi nhất trên Spotify và YouTube đã thu về hơn 6 triệu USD trong năm 2025.

Tuy nhiên, vẫn chưa có cách nào chắc chắn để phân biệt một bản nhạc được tạo ra bởi AI hay bởi con người. Các công cụ phát hiện AI được xem là một giải pháp tiềm năng, nhưng câu hỏi liệu người nghe có thực sự sử dụng chúng hay không vẫn còn bỏ ngỏ. Young nhấn mạnh rằng, dù tai nghe của hầu hết mọi người chưa đủ tinh nhạy để nhận ra "hàng giả", những người yêu nhạc vẫn nên nỗ lực để tìm đến những nghệ sĩ thực thụ.

Hãy lắng nghe bằng một chiếc tai nghe tốt, như cách Young gợi ý, và bạn sẽ dần nhận ra sự khác biệt. Vì như anh ấy nói: "Rất nhiều người nghe nhạc như ăn đồ ăn nhanh, họ không thực sự quan tâm nó có vị gì."