Muốn có đại diện ở Hollywood? Hãy bắt đầu bằng việc chế giễu AI

Trong bối cảnh các hãng phim và đài truyền hình ngày càng lạm dụng AI tạo sinh, một nhóm nhà sáng tạo nội dung hài lại chọn con đường ngược lại: biến chính AI thành trò cười. Những màn đối thoại vô lý với chatbot đã giúp họ bùng nổ trên mạng xã hội và nhanh chóng lọt vào mắt các công ty quản lý tài năng.

Khi trí tuệ nhân tạo trở thành "diễn viên đóng vai chính"

"Xin chào!" – một hình đại diện AI của người đàn ông mặc áo sơ mi denim lịch sự lên tiếng, phía sau là giá sách gần như trống rỗng. "Tôi là Clark từ Marlow & Finch. Để bắt đầu, sao anh không kể cho tôi nghe một chút về bản thân nhỉ?"

Người thật ở đầu dây bên kia – Graham Raabe, đeo kính và đội mũ lưỡi trai – đã sẵn sàng nhập cuộc. "Rất vui được có mặt," anh nói với người phỏng vấn AI của mình. "Tôi là Chick Bongo. Tôi có khoảng 10 năm kinh nghiệm trong lĩnh vực bán hàng. Tôi rất giỏi quản lý biên lợi nhuận lửng, dành khá nhiều thời gian với rêu bánh răng, và đặc biệt tự hào về khóa cài ngỗng của mình."

"Quản lý biên lợi nhuận lửng nghe có vẻ là một kỹ năng nghiêm túc đấy," con bot không hề nao núng đáp lại. "Và kinh nghiệm về khóa cài ngỗng cũng rất ấn tượng."

Raabe tiếp tục trả lời những câu hỏi rập khuôn của Clark bằng những lời vô nghĩa hoàn toàn, trong khi người phỏng vấn giả lặp lại phần lớn nội dung đó với giọng điệu máy móc đầy vẻ tán thưởng và kinh ngạc. Khi được hỏi về mức lương mong muốn, "Chick Bongo" trả lời: "Sáu trăm." Clark hiểu đây là 600.000 USD và gọi đó là một "con số táo bạo", nhưng vẫn khen ngợi "sự tự tin" trong yêu cầu.

Raabe không thực sự tìm việc mới. Thực tế, ngoài công việc quản lý đội bán hàng trong lĩnh vực fintech, anh là một trong những nghệ sĩ hài gần đây bùng nổ trên mạng – và giành được đại diện tài năng – nhờ tìm ra những cách sáng tạo để chọc tức và châm biếm AI. Những màn đối đáp phi lý, dồn dập với các "nhân viên" như Clark đã trở thành thương hiệu hài của Raabe, giúp anh tăng gấp đôi lượng người theo dõi trên Instagram từ khoảng 50.000 lên hơn 100.000 chỉ trong hai tháng.

Từ hài công sở đến "trùm" chế giễu chatbot

Raabe chia sẻ với WIRED rằng anh đã theo đuổi hài độc thoại và viết kịch bản như một sở thích gần một thập kỷ, và từng được đào tạo về ứng tác và kịch ngắn tại nhà hát nổi tiếng Upright Citizens Brigade. Mãi đến tháng 5 năm nay, anh mới bắt đầu thử nghiệm các video hài về công sở trên Instagram và TikTok.

"Thực ra tôi không bắt đầu bằng nội dung liên quan đến AI," Raabe nói. "Ban đầu chủ yếu là hài công sở theo kiểu trung dung, và tôi được khích lệ bởi kết quả cũng như phản hồi nhận được."

Raabe có biệt tài chơi chữ thông minh, và một trong những tiết mục đầu tiên của anh liên quan đến việc thay thế các cụm từ sáo rỗng trong cuộc họp: thay vì "quyền quyết định nằm trong tay anh", anh gợi ý dùng "con diều hâu đang đậu trên găng tay anh" hoặc "lò vi sóng của anh đang kêu đấy" hay "yêu tinh quyết định sống ở địa chỉ của anh".

Sau đó, Raabe bắt đầu dùng bot AI để "kiểm tra" anh về loại thuật ngữ doanh nghiệp này – chẳng hạn, chatbot thách anh nghĩ ra cách nói giảm nói tránh khi đội của anh bước vào cuộc họp mà chưa chuẩn bị gì. ("Chúng tôi mang nĩa đến bữa tiệc súp" là phiên bản của anh cho cụm từ đó.)

Cuối cùng, Raabe chạm trán với định dạng phỏng vấn AI kỳ quái. Dù chưa từng trải qua một cuộc sàng lọc tự động nào trong thực tế, anh biết đến xu hướng này và nhận ra tiềm năng từ các đại lý phỏng vấn của phòng nghiên cứu AI Tavus – công cụ có dòng quảng cáo "Sàng lọc hàng nghìn người. Không bỏ sót điều gì." Các bot của Tavus, Raabe nhận thấy, có thể được tùy chỉnh để tạo ra nhịp điệu hội thoại và mức độ leo thang mà anh cần cho một video kịch ngắn, và anh cho ra mắt loạt video nổi tiếng mang tên "Làm thế nào để trượt phỏng vấn AI", trong đó anh phá hỏng các cuộc gọi với hình đại diện bằng những chiêu trò lan man – chẳng hạn khẳng định từng quen biết bot thời đại học, hoặc nhất quyết đòi có phần "phá băng" trước khi phỏng vấn bắt đầu.

"Phần lớn hài kịch của tôi là diễn với những người đóng vai 'straight man' (nhân vật nghiêm túc làm nền cho sự hài hước), và AI chính là straight man tuyệt vời nhất để ứng tác cùng," Raabe giải thích.

Ý tưởng nhanh chóng lan tỏa, với người xem chia sẻ những trải nghiệm bực bội của chính họ trong các tình huống phỏng vấn AI có thật. Cũng khoảng thời gian chuyển hướng sang hài về AI này, anh giành được đại diện tại Dulcedo Management – một công ty quản lý tài năng có khách hàng khắp Bắc Mỹ, gồm cả influencer, người mẫu, vận động viên và nhà sáng tạo nội dung.

Vì sao AI lại là "mỏ vàng" cho hài kịch?

Alex Melendez, phó giám đốc mảng game và giải trí tại Dulcedo, cho biết công ty phát hiện ra Raabe khi anh còn chưa đến 10.000 người theo dõi và ngay lập tức bị thu hút bởi nhịp điệu nhạy bén cùng những ý tưởng độc đáo, được triển khai chỉn chu. Về các video phỏng vấn AI, ông nhận định Raabe đang khai thác một vùng đất màu mỡ.

"Có điều gì đó vốn dĩ đã buồn cười trong sự mâu thuẫn xung quanh AI hiện nay," Melendez giải thích. "Chúng ta liên tục nghe rằng nó sẽ biến đổi các ngành công nghiệp và thay thế việc làm, rồi bạn thấy nó vấp ngã trước một việc cực kỳ cơ bản. Sự lệch pha đó tạo ra rất nhiều cơ hội hài hước." Ông cho rằng Raabe và những người khác "đang cho khán giả một cách để cười vào thứ mà nếu không thì có thể khiến người ta thấy đáng sợ hoặc quá tải", và việc AI phát triển nhanh đồng nghĩa với nguồn chất liệu mới không ngừng.

"Mỗi bước tiến lại mang đến một khoảnh khắc khiến người ta phải dừng lại và nghĩ: 'Rốt cuộc chuyện gì đang xảy ra vậy?'" Melendez nói. "Hài kịch luôn là cách để lý giải những chuyển dịch văn hóa, và AI cũng không phải ngoại lệ."

Đáng chú ý, dù AI là đối tượng bị châm biếm, nhiều nhà phát triển công nghệ và doanh nghiệp dường như lại hoàn toàn ủng hộ. "Tôi nhận được nhiều tin nhắn trực tiếp từ những người làm quản lý sản phẩm tại các công ty xây dựng hình đại diện video AI kiểu này," Raabe kể. "Họ nói rằng họ thích thấy mọi người vui vẻ với công cụ, và thỉnh thoảng tôi còn nhận được lời nhắn kiểu: 'Cảm ơn vì đã chỉ ra lỗ hổng kỹ năng cụ thể đó, giờ chúng tôi biết cách khắc phục rồi.'"

Chỉ trích AI cũng là một cách kiểm thử sản phẩm

Tương tự, những cuộc đối thoại siêu thực và lan truyền mạnh mẽ giữa Matt Husk và ChatGPT của OpenAI đã phơi bày điểm yếu của mô hình ngôn ngữ lớn, buộc công ty phải thừa nhận những thiếu sót này. Trong các video của mình, Husk thường nhờ chatbot giúp đỡ một vấn đề nào đó – từ việc bị lún trong cát lún cho đến những thử thách đơn giản như đếm đến một trăm. Lần nào chatbot cũng vui vẻ làm hỏng việc, và có xu hướng "thao túng tâm lý" Husk rằng anh đã trả lời sai nếu anh ép nó nhận lỗi.

Nội dung của Husk đã mang về cho anh khoảng 2 triệu người theo dõi trên Instagram, TikTok và YouTube, cùng một hợp đồng với công ty quản lý tài năng Unicorn, nơi anh được đại diện bởi Ali Fischbein – nhà sáng lập công ty sản xuất Lil Fish Comedy. Và cũng như Raabe, sự nổi lên của Husk với tư cách ngôi sao mạng xã hội trùng khớp với vai trò người kiểm thử áp lực cho sản phẩm mà anh yêu thích.

Vào tháng 4, trên podcast công nghệ Mostly Human, CEO OpenAI Sam Altman đã được yêu cầu phản hồi về một video của Husk, trong đó anh dùng ChatGPT làm đồng hồ bấm giây và phát hiện nó đo khoảng thời gian vài giây thành "khoảng 10 phút". Altman bật cười trước lỗi này, gọi đó là "vấn đề đã biết" và dự đoán sẽ mất thêm một năm nữa trước khi mô hình giọng nói có thể đặt hẹn giờ chính xác.

Khi con người hóa thân thành chatbot

Không phải ai trong giới này cũng tập trung vào việc chỉ ra điểm cần cải thiện của AI. Sam Wassef, người có hơn 860.000 người theo dõi với tài khoản @ahh.gpt trên Instagram, lại hóa thân thành một phiên bản nhại hình người của chatbot, tái hiện hoàn hảo những điều vô nghĩa và lạc đề mà bạn thường gặp từ các mô hình tiên phong này, thường là trong lúc tu từng ga-lông nước. Các video ngắn của Wassef với nhân vật lắm lời này tạo thành một đếm ngược bí ẩn – anh đang ở một phần ba chặng đường của loạt 100 bài đăng dự kiến – và đã mở rộng lên quy mô điện ảnh. Một trong những video mới nhất cho thấy anh lải nhải về tương lai tươi sáng của AI trong khi camera dần hé lộ rằng anh đang đứng một mình giữa trung tâm một khu mua sắm hoang vắng, xung quanh là những cửa hàng tối tăm, trống rỗng.

Wassef đã ký hợp đồng với hai nhà quản lý tài năng Mikayla Haycock và Adam Loria tại Night Media. Sự tham gia của họ là thêm một bằng chứng cho thấy thế giới giải trí đang tìm kiếm những người có góc nhìn sáng tạo về thời đại AI – điều mà theo Melendez, cho thấy họ có thể áp dụng cùng bộ kỹ năng hài hước cho các chủ đề và nền tảng khác. Mục tiêu cuối cùng với một khách hàng như Raabe, Husk hay Wassef, ông giải thích, "là để khán giả thực sự đầu tư" vào họ với tư cách nghệ sĩ biểu diễn, chứ không chỉ vào "định dạng hay xu hướng" đã đưa họ đến thành công ban đầu. Tên của cuộc chơi là tăng trưởng và trường tồn, bất kể dư luận sẽ đi về đâu tiếp theo.

"Sự lan truyền có thể mở ra cánh cửa," Melendez nói, "nhưng chính tài năng đằng sau đó mới xây dựng nên một sự nghiệp bền vững."

Bài học cho giới sáng tạo Việt Nam

Câu chuyện này mang đến một góc nhìn đáng suy ngẫm cho cộng đồng sáng tạo nội dung và lập trình viên Việt Nam. Khi AI tạo sinh ngày càng hiện diện trong đời sống – từ công cụ viết lách, làm video đến trợ lý ảo trong doanh nghiệp – những lỗ hổng và sự "ngây thơ" của các mô hình này chính là chất liệu dồi dào cho nội dung giải trí.

• Tận dụng sự mâu thuẫn: Khoảng cách giữa kỳ vọng và thực tế của AI là nguồn cảm hứng bất tận.
• Hiểu rõ công cụ: Raabe và Husk đều thành công nhờ hiểu sâu cách chatbot vận hành để "dắt mũi" chúng một cách tinh tế.
• Giá trị bền vững: Virality chỉ là bước khởi đầu; kỹ năng và cá tính nghệ sĩ mới là yếu tố quyết định sự nghiệp lâu dài.

Với thị trường nội dung số đang phát triển mạnh mẽ tại Việt Nam, việc kết hợp khiếu hài hước với am hiểu công nghệ có thể là con đường ngắn để tạo dấu ấn – và biết đâu, thu hút sự chú ý của cả những nhà quản lý tài năng quốc tế.